Pierre van Soest - insectes II (avec liste)

Vous pouvez découvrir l'œuvre à l'avance dans la trésorerie de la galerie Rotor à Gorinchem et la récupérer après la vente aux enchères ou la faire envoyer par coursier.

Huile sur toile de Pierre van Soest. Année : 1968. Dimensions œuvre : H66 x l81cm. L'œuvre est signée et datée par l'artiste en bas au centre.

Exposé à Venlo, Musée van Bommel van Dam, du 8.12.72 au 15.1.73.

Biographie:

Pierre van Soest s'installe à Amsterdam en 1947. De 1947 à 1949, il fréquente la Rijksacademie voor Beeldende Kunsten d'Amsterdam et reçoit la Subvention royale pour la peinture en 1953 et 1954.

À partir de 1964, il vit et travaille alternativement à Amsterdam et à Helle (Sud du Limbourg). Il était membre du groupe d'artistes d'Amsterdam Groep Scorpio, avec Frans de Boo, Roger Chailloux, John Grosman, Guillaume Lo-A-Njoe, Karl Pelgrom, Jan Sierhuis, Aat Verhoog et Leo de Vries, entre autres. Dans les années 1965-1966 et 1969-1971, il a été professeur aux Ateliers '63 à Haarlem et de 1972 à 1978 à l'Académie royale d'art et de design de 's-Hertogenbosch. Il était très actif dans le domaine des arts monumentaux et réalisa des peintures murales et des reliefs en béton dans des bâtiments publics et privés aux Pays-Bas.

Van Soest est décédé le 2 janvier 2001.

En raison de son style expressionniste abstrait, les premières œuvres de Van Soest ont souvent été qualifiées de post-Cobra, un terme que l'artiste lui-même ne soutenait pas. À partir de la fin des années 1960, Van Soest commence à peindre en séries. Lorsqu’il était captivé par un motif particulier, cela donnait naissance à toute une série d’œuvres. Parmi les exemples, citons « Parapluies », « Insectes », « Film du week-end » et « Portrait d'Helle ». La peinture à l'huile a été associée à l'acrylique.

Les séries suivantes avaient souvent un motif historique de l’art. La première série qui en a résulté fut « Visite à la famille Arnolfini avec Jan van Eyck », basée sur le couple de mariés Arnolfini du peintre Jan van Eyck, qui est exposé à la National Gallery de Londres. La série a été suivie par la série « Dulle Griet », basée sur l'œuvre du même nom de Pieter Bruegel l'Ancien, qui peut être vue au musée Mayer van den Bergh à Anvers. Elle a été suivie d'une série sur deux œuvres visibles au Prado de Madrid : Le Jardin des délices de Jérôme Bosch et Les Trois Grâces de Rubens. Mais au cours de ces périodes, des séries apparaissent également qui ne sont pas basées sur des motifs historiques de l'art, telles que « Pierre van Soest tant de fois », « Portraits de famille », « Asperges » et « Paysages ».

La série de peintures était accompagnée de nombreux croquis et dessins. Les croquis étaient en partie des outils pour déterminer l’utilisation de la couleur et la taille des peintures, mais doivent également être considérés comme des œuvres d’art autonomes. Il y avait aussi ici une interaction à l’œuvre : les peintures fournissaient aussi de nouvelles idées pour les croquis. Outre les peintures, les dessins occupaient donc une place importante dans les expositions des différentes séries.

Van Soest était très actif dans le domaine des arts monumentaux et réalisa des peintures murales et des reliefs en béton dans des bâtiments publics et privés aux Pays-Bas. Une collaboration particulière a été celle avec l'architecte Frank van Klingeren. L'œuvre de Van Soest joue un rôle important dans plusieurs de ses bâtiments, notamment De Meerpaal à Dronten, Jeugdgebouw Noord à Amsterdam, Scheepswerf Kraaijer à Zaandam et 't Karregat à Eindhoven. Nous pouvons également nous occuper de votre encadrement.