Pauline Bakker - Masterclass Bergen 2016, travaux de Pauline Baker, Anna Mes, Erik Tierolf, Giorgi

Plan de la Masterclass Bergen 2016 4 Magnifique Giclée de Pauline Baker, Anna Mes, Erik Tierolf et Giorgi Shengelia. Toutes les giclées sont numérotées 37/50 Toutes les Giclée mesurent H. 30 x L. 42 cm Pauline Bakker (1966) est une artiste plasticienne néerlandaise. Elle s'est formée chez d'Witte Lelie à Amsterdam. Elle travaille comme artiste visuelle depuis 1997. Elle a acquis une renommée nationale avec l'émission télévisée Stars on the Canvas et en repeignant le triptyque de l'église Saint-Laurent d'Alkmaar. Elle a peint l'histoire d'Alkmaar sur 85 m² sur la réplique détériorée de Maarten van Heemskerck. Anna Mes (Koog aan de Zaan, 1935) crée principalement de grandes œuvres abstraites qui se distinguent par le fait que les zones de couleur sont reliées comme un patchwork. Dans ces zones de couleurs, on trouve un langage visuel vivant composé de signes surréalistes, de sculptures et de vestiges de paysages et de bâtiments de la Hollande du Nord. A l'origine designer textile, elle maîtrise de nombreuses disciplines, dont la gouache. Les œuvres à la gouache de Mes sont beaucoup plus petites et plus introverties que ses toiles expressives. Mes s'inspire, entre autres, de ses promenades le long de la plage de Kamperduinse, près d'Alkmaar. Lors de ces promenades le long du littoral, elle étudie la lumière et la splendeur des couleurs. Cette lumière du nord revient encore et encore dans ses compositions, avec une palette de couleurs vives surexposées qui ressemble presque à une impression scandinave. Ce n’est pas surprenant, car elle a passé pas mal de temps en Suède. La création des peintures et des œuvres sur papier se déroule par petites étapes. Mes déclare : « Tout tourne autour du sentiment et de l'ordre. J'organise constamment, rien que d'organiser. Et donc j’essaie de remettre les choses dans leur ensemble. Ma tristesse, mon drame, mon amour sont dans le paysage que je regarde. Grâce à mon travail, vous pouvez voir ce qui se passe en moi. Mes toiles ne sont pas séparées de ma vie. Erik Tierolf est né en 1963 à Renesse. Il a étudié à l'AKI Enschede de 1982 à 1987. Depuis 1991, il réalise des œuvres réalistes, de préférence des personnages et des animaux. Il les peint à l'huile sur toile. La mer est également une source d'inspiration pour Tierolf. L'expressivité de son œuvre réside dans le choix de la représentation qu'il met sur toile. Des images apparemment belles et réalistes qui ne révèlent l'existence d'un sens plus profond qu'au deuxième coup d'œil en raison des éléments aliénés. Avec son œuvre, Tierolf commente toutes sortes d’aspects de l’existence. Giorgi Shengelia est né en 1977 dans la ville de Soukhoumi, en Géorgie. Il a étudié l'art à l'Académie des Arts de Tbilissi. Depuis 2003, Giorgi vit et travaille à Bergen, en Hollande du Nord, un refuge sûr derrière les dunes de la côte de la mer du Nord. Ici, Giorgi réalise principalement des peintures et des techniques mixtes. Il travaille également sur des installations et des sculptures. Il est même actif dans la photographie. La quantité de sujets que Giorgi exprime dans son travail est infinie : la nature, la vie urbaine, le paysage, la vie quotidienne, la maison, l'amour, la nourriture, les gens, comme je l'ai dit : illimités. En tant qu'artiste visuel, il est fasciné par les tensions et les conflits entre la réalité et l'artificiel, le visuel et l'immatériel et le passé et le futur. Les peintures sensibles de Giorgi Shengelia vont de l'abstrait au figuratif, dessinées de manière sauvage ou avec une grande précision, sur toile, papier ou bois. Toutes tailles différentes. Ses sculptures expressives sont souvent constituées d'acier et d'objets provenant de la ferraille. Faire de l'art, célébrer la vie et vivre en liberté sont les mots-clés de Giorgi pour aujourd'hui et demain.